LA IMAGEN EN MOVIMIENTO

El movimiento de una imagen se produce cuando una sucesión de imágenes estáticas, llamadas fotogramas, son proyectadas a gran velocidad. Para que una imagen fija se perciba en movimiento se tienen que proyectar un mínimo de 16 imágenes por segundo, aunque para percibirlo como real, se graba y se proyecta a 24 fotogramas por segundo en el cine, y a 25 en la televisión y el vídeo. 

Los elementos narrativos básicos son, entre otros:

• El fotograma: unidad mínima en la que se divide una filmación. Es una imagen fija que, al sucederse con otras, produce una imagen en movimiento. Es equivalente a una fotografía.
• La secuencia: narración completa de una acción concreta. Aunque la acción sucede en diferentes lugares y momentos, se mantiene una línea argumental. Su duración depende de la importancia que tenga dentro del guión. La secuencia se compone de escenas.El plano secuencia es un plano fijo o en movimiento que no tiene cortes y dura lo que una secuencia.
• La escena: relata una acción que transcurre en un mismo tiempo y lugar. Para pasar de una escena a otra se realizan cortes. Estos cortes pueden ser secos, cuando se pasa de una imagen a otra diferente, fundidos a negro cuando se oscurece la imagen hasta el negro o fundido encadenado cuando se superpone paulatinamente a la siguiente escena. La escena está compuesta de tomas.
• La toma: es la grabación obtenida en el tiempo transcurrido desde el momento en el que la cámara empieza a funcionar hasta que se detiene. Es habitual hacer varias tomas de una misma escena utilizando diferentes ángulos de visión o puntos de vista.

Los planos en movimiento surgen cuando la cámara hace un seguimiento del espacio y del movimiento de los personajes. Estos planos son, entre otros:

• Travelling: plano que describe la cámara al acompañar al personaje o elemento durante su desplazamiento de un lugar a otro.
• Panorámica: plano que se obtiene al realizar un movimiento de cámara de derecha a izquierda para dar una visión general del espacio.
• Plano grúa: plano que se capta al colocar la cámara sobre una grúa elevada para tomar la imagen cenital, desde lo alto y en todas las direcciones.

b. El cine.

Es la grabación de imágenes fijas proyectadas sobre una pantalla. En la técnica tradicional, las imágenes se graban en una película sensible a la luz. Al igual que ocurre con las cámaras fotográficas, también hay cámaras de vídeo digitales.

Momentos en un argumento de una película: punto de arranque, desarrollo de la narración, culminación (clímax, momento de mayor tensión) y desenlace.

b.1. Géneros cinematográficos.

El cine se clasifica en géneros según su temática y estilo narrativo.

• Aventuras: aparecen situaciones de peligro y riesgo en sitios exóticos, mezclados a menudo con situaciones fantásticas y románticas.
• Comedia: tiene su origen en el cine mudo, y son películas de humor con finales felices, cuya intención consiste en provocar la risa del espectador.
• Drama: está basado en el desarrollo del personaje presentando su complejidad en toda clase de conflictos, tanto sociales como personales. Se busca que el espectador se identifique con los personajes.
• Acción: generalmente trata de la interacción moral entre el bien y el mal, en una lucha llevada a cabo en violencia o fuerza física.
• Otros géneros: suspense (con intención de provocar tensión a la audiencia), terror (para provocar el miedo), ciencia-ficción (desarrollada generalmente en el futuro o el espacio), oeste (con conflictos entre la ley-orden y la corrupción-violencia), cine negro (muestra el crimen en los suburbios de la ciudad), clase B (películas realizadas con muy bajo presupuesto y menos calidad técnica), documental (imágenes captadas de la realidad) y el cine de animación (con fotogramas dibujados a mano o con ordenador).

c. Edición

Es el proceso mediante el cual se elabora un trabajo audiovisual a partir de la selección de fragmentos de vídeo y audio obtenidas de una cinta de vídeo, o de un soporte digital, grabada previamente y que formarán parte del montaje. Existen dos formas de edición, analógica y digital. Nosotros trabajaremos ésta última, con un programa informático de edición.


La parte final de la edición es la posproducción de imagen y audio. En esta fase se elaboran los efectos especiales, sobreimpresión de textos o animaciones, y en el audio, locuciones, efectos o bandas sonoras. 

4. Animación




a. La imagen animada

La imagen animada es una sucesión de imágenes estáticas realizadas con fotografías, dibujos, muñecos, plastilina, etc., y consiste en grabar las vistas de un objeto al que cambiamos de posición fotograma a fotograma. Después se unen los fotogramas de manera secuenciada (24 por segundo), para dar la sensación de movimiento en su proyección.

b.Características del movimiento animado

Se tienen en cuenta tres fases de movimiento:

• La anticipación: consiste en informar al espectador de que se va a producir un movimiento, haciéndole centrar la atención en la acción principal. Para ello, se dibuja la contracción de músculos y la forma que adopta el objeto, indicando el sentido y la velocidad que se va a producir.
• La acción: produce deformaciones de estiramiento y compresión en la dirección en que los objetos o personajes se mueven.
• La reacción de los cuerpos en movimiento tiene tendencia a continuar el movimiento sin detenerse bruscamente.

STOP MOTION

El stop motion, parada de imagen, paso de manivela o cuadro por cuadro es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. En general se denomina animaciones destop motion a las que no entran en la categoría de dibujo animado, ni en la animación por ordenador; esto es, que no fueron dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad. 

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